《一一》并非单纯的光影MAPPING作品，而是一场关于连接与无限潜能的超维实验。在未来的社会中，建筑早已超越物理载体，成为数据、能量与意识交汇的界面，既存储人类的存在，也投射社会与宇宙的逻辑。我们解构建筑，将窗、柱、砖石降维至点、线、面、体，赋予其动态生命，它们既是几何原型，也是未来文明的编码。点是信息，线是轨迹，面是交汇，体是整体，它们在碎片化与聚合中演示文明如何于混沌与秩序之间重组生长。在光影的构造中，每个光点皆为起点，个体行为影响整体形态，交织的线条既是宇宙的运行轨迹，也是社会架构的投影。建筑因此不再是物质，而是关系的结点与意识的延伸。《一一》以超结构的视角邀请观者进入自演进的社会逻辑，感受个体在宇宙网络中的漂流。在创作上，十二位设计师以光为笔、以影为墨，运用Houdini、Maya、C4D、TD等工具，构建389组镜头，每组10秒，形成如数据切片般的几何片段。后期通过混剪与叠加，强化层次、流动与张力，使画面既独立又共振，最终汇聚成一部时长1分50秒的光影实验。每一帧都是秩序与混沌的交错，也是未来社会形态的投影。这部作品荣获2025年Intervals艺术节MAPPING比赛银奖。